电影开始没多久，沈屿就看不下去了。

前世已经看过，並且和团队的人认真分析过，已经没什么期待感可言。

《长江7號》这部电影，作为周星池最后一部主演作品，歷来爭议两极。

爱的超爱！

討厌的觉得一无是处。

在沈屿看来，这部电影是周星池从“无厘头喜剧之王”彻底转向悲情现实主义的分水岭。

拋开情怀滤镜不谈，《长江7號》的短板其实非常明显。

以往周星池的喜剧，是市井智慧+高级讽刺，笑点在小人物的生活荒诞。

但《长江7號》里几乎没有成熟的喜剧设计，所有的笑料都低幼化、儿童化。

邋遢的扮丑、浮夸的肢体动作、小学生式打闹。

整部片子就像是在强行堆砌段子，丟掉了周星池喜剧的內核。

剧情的逻辑也很混乱，穷困父子+外星萌宠，全程没有完整的主线衝突。

七仔的能力设定前后矛盾，剧情推进全靠机械降神，反派刻板脸谱化，工地恶霸、势利老师都是工具人。

前半段强行卖惨，后半段强行煽情，喜剧悲剧割裂严重，两头没做好。

而且剧中还有很多周星池过往电影的片段。

贫民窟的底层设定復刻《功夫》，父子温情照搬《武状元苏乞儿》，小人物的卑微姿態更是周星池演过无数次的套路。

有人评价这部剧是小时候当科幻喜剧看，长大才看懂，这根本不是给小孩看的童话，是周星池写给成年人的一封遗书。

但沈屿却不这么认为，一部电影最基本的是讲故事，讲一个能让大眾看懂的故事，而不是经过很多年后，让观眾有了阅歷后，回头再自己做阅读理解。

所以，沈屿对这部电影的评价是，消耗过往人设和吃老本的情怀拼盘。

之所以后来被捧上神坛，无非是观眾在怀念那个巔峰不再的周星池，並不是电影本身有多优秀。

沈屿看不下去，杨蜜倒是看得津津有味，眼睛瞪得溜圆，时不时还点点头，轻笑两声。

沈屿抱著爆米花，一口一个咯嘣脆，时不时再喝口可乐，舒舒服服。

可能是太过放鬆的缘故，沈屿喝了一口可乐放下时，手下意识往旁边一放，正好放在杨蜜腿上。

杨蜜猛地转头看向沈屿，露出一个“我就知道是这样”的表情。

“我不是，我没有！”

沈屿连忙摇头，杨蜜风情万种一笑：“我懂，我懂，不用解释了。”

轻声说完，杨蜜重新转头去看电影，留下沈屿一脸尷尬。

有一说一，沈屿真不是故意的，就是太过放鬆了。

经常和女生看电影的人都懂，有时候看著看著，不经意间手就会放错地方。

事已至此，反正已经被误会了，沈屿索性破罐子破摔，细细感受起手感来。

杨蜜今天外面穿的是一件黑色长款羽绒服，到影厅后就脱掉了，里面是一件米色长款毛衣，下面是一件厚黑打底裤。

说实话，沈屿觉得手感一般，太厚了，不如黑丝摸起来更丝滑。

但聊胜於无吧，总比没有强，沈屿心里想著，手也没停，继续摸索起来。

差不多过了十五分钟，沈屿的手突然被杨蜜拉了一下，放在自己的两腿之间。

沈屿一愣，侧头看去，只见杨蜜眼睛盯著前面的屏幕，除了耳朵有点红之外，其他一切正常。

沈屿笑了笑，玩心骤起，指尖轻轻划过，杨蜜身子一颤，轻哼一声，脸仍旧对著屏幕。

如此反覆数次，沈屿感觉杨蜜的腿微微用力，將他的手夹得更紧了。

他试了一下，没有挣脱开来，只好往上移动。