许多人原先只是喜欢听《东风破》，看了马继东的文章后，才恍然大悟，原来这个歌名还有这么多说道。什么词牌、词调之类的专业术语，让大多数人都不明觉厉。

把一首歌的歌名上升到文学的程度，那可就了不得了，喜欢的歌迷自然欢欣鼓舞，顿觉逼格高了不少。也有不喜欢的，当然是冷嘲热讽，大放厥词。

马继东的科普文章一出，黄老师也忍不住，写了一篇文章到《晚报》去。

她结合中国传统音乐与西洋现代音乐，纯以音乐的角度，来分析这首歌的曲式。特别说道：

“东风破这首歌，诚如马继东先生所言，非常接近于宋朝江浙一带的琵琶曲，但在编曲上却有新的突破。除了二胡与琵琶的演奏之外，还融入了西方的小提琴、西洋鼓等乐器。

难能可贵的是，这些东西方的乐器，在小天和小虫巧妙的编曲中，融合得非常完美，没有一点强人所难的意思。

这样就给整首歌曲带来一个好处，那就是蕴含中国古典意味的同时，又兼具现代流行元素。听起来琅琅上口，达到雅俗共赏的效果。从这一点来说，小天为现代华语流行乐做出了一个非常大的贡献和榜样。

介于《东风破》的受欢迎程度，相信接下来很长一段时间内，会冒出不少所谓‘中国风’的歌曲……”

不得不说，黄老师还真是向着自己的学生，不过，黄老师的眼光非常厉害。仅仅两个月后，华夏的数家唱片公司，就跟风而来，其旗下歌手新发的唱片中，就至少有一两首带着中国风，就好像不带中国风，都不好意思发唱片一样。

至于质量就不好说了，精芜共存，但大多数都是残次品，十首里面有一首好的都已经很难得了。不过虽然是残次品，但刚刚接受这种曲风的歌迷，居然对残次品也十分买账，让这些唱片张张畅销，让唱片公司的老板笑得合不拢嘴。

看着无数的跟风之作，小天也不清楚这种情况是好是坏。自己提前把华语摇滚、中国风等提前弄出来，算不算拔苗助长，又或者是杀鸡取卵，将乐坛弄得混乱不堪？

不过，小天随后就觉得自己杞人忧天了，自己提前整出了中国风，那么后人没了中国风，还可以捯饬别的，总不能把别的音乐人都当傻子看。

但还是有一些音乐人认为这种音乐只能取一时之巧，哗众取宠。虽然确实很不错的尝试，但总会被时间淘汰。对于这种言论，小天都懒得打理。什么音乐风格都不是亘古流传的，戏曲、民歌、蓝调、摇滚……总是在不断演变的。

满眼生机转化钧，天工人巧日争新。

预支五百年新意，到了千年又觉陈。

李杜诗篇万口传，至今已觉不新鲜。

江山代有才人出，各领风骚数百年。

(回来了，没过，自己作死，不是水平不行。）xh211