郭芳和龚戈儿自然没有其他的异议了，很快就和光梦传奇签订了合约。澄视觉也知道自己竞争不过范默，对于范默抛过来的橄榄枝也就接受了。

只不过澄视觉一下子从《流浪地球》特效的主创团队变成了，《流浪地球》特效的辅助团队。而作为辅助团队的澄视觉再和内森里奇沟通之后，组建起来了两千多号人的特效制作服务团队。

这让范默暗暗咋舌，范默也知道一部电影的特效需要一个很庞大的团队。从道具、建模、模具、绿幕拍摄到数字处理，这每一个步奏都需要大量的人力物力。

这些事情都梳理清楚以后，《流浪地球》也正式开始投入到拍摄的正式阶段。值得一提的是，随着范默的加盟和注资，不少投资方都追加了对《流浪地球》的投资。

在《流浪地球》的拍摄中首先面临着一个巨大难题，即可参考的内容非常少，一切都要从零开始。对此，刚拿到剧本的内森里奇就直呼“恐怖”：“剧本里好像没有什么是可以拍摄到的，也没有什么是可以直接用的。”

科幻其实更适合于画面而不是文字来表现，但科幻小说里的一句话要变成画面，则需要密集的创意，实际拍摄起来是很艰难的。

因此，内森里奇和澄视觉的总监一合计，让澄视觉的团队画了3000张概念设计图，这其中包括行星发动机、地下城、运载车等所有场景的细节构思。

行星发动机是本片重要的一个元素。据原著描述，行星发动机的直径多达十几公里，难以想象的庞大全貌让人充满好奇。

而为了呈现这一奇观，最初美术团队设计了十几版不同方案供选择，有圆形发动机、方形发动机、柱形发动机等多种形状，但是都被否决了。

发动机最后的样貌，选择了由7条支架支撑

，中间有用作发动机转向的结构，上面有6个巨型散热排气孔的结构方案，工业感和未来感十足，而且正好符合了“上帝的喷灯”这一描述。

科幻制作的难度在于落地，每一个场景都是大家之前从未见到的。发动机这部分澄视觉的团队最终定下的版本是最符合力学支撑结构，最能展现发动机体量感的设计。一切都为了让观众更容易接受。

除了发动机以外，还有恢弘的空间站、精密的太空舱、别有洞天的地下城、铁甲洪流般的运载车都是一点点设计出来的。

《流浪地球》的原著作者对这其实很多元素，都不知道该是什么样子，但是却被澄视觉的团队给做出来了。”例如片中的运载车和太空站等等，制作组不仅设计出其外观，甚至将内部操作驾驶的界面和座椅也都还原了出来。

解决完抽象到具象的过渡之后，摆在《流浪地球》剧组面前的就是道具问题。

——内容来自【咪咕阅读】

（本章完）